ฟิล์มถ่ายภาพ: เกิดอะไรขึ้นและเลือกอย่างไร?

คนธรรมดาส่วนใหญ่จะพูดว่าการถ่ายภาพภาพยนตร์ได้กลายเป็นเรื่องในอดีตไปแล้ว และมีเพียงความโรแมนติกที่ไม่เคยรู้มาก่อนเท่านั้นที่จะสามารถแต่งแต้มภาพยนตร์ได้ในทุกวันนี้ ความคิดเห็นนี้ไม่ได้เป็นที่นิยมในหมู่ช่างภาพมากนัก ในทางกลับกัน มืออาชีพและมือสมัครเล่นตัวยงยังคงเป็นภาพยนตร์ที่มีมูลค่าสูง แน่นอนว่ามันไม่คุ้มที่จะยืนยันว่าเธอไม่ได้สูญเสียตำแหน่งเลย แต่ไม่มีมืออาชีพคนเดียวที่จะบอกว่าในที่สุดฟิล์มถ่ายภาพก็คือ "ทุกอย่าง"

หากคุณเพิ่งเริ่มต้นเดินทางในการถ่ายภาพและพลาดยุคของการใช้ฟิล์มอย่างมากมาย แต่ต้องการจะลองใช้มัน ขอแนะนำให้ทำความเข้าใจปัญหานี้ให้ถี่ถ้วนก่อน

ประการแรก มันคุ้มค่าที่จะตัดสินใจว่าทำไมคุณถึงต้องการฟิล์มถ่ายภาพในยุคของการถ่ายภาพดิจิทัล คุณจะต้องจัดการกับมันมากกว่ากับ "ดิจิทัล" - คุณต้องสามารถพัฒนามันได้อย่างอิสระ (และมีเงื่อนไขที่เหมาะสมสำหรับสิ่งนี้) หรือส่งมอบภาพยนตร์ที่ถ่ายทำเพื่อการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ไปที่ไหนสักแห่งเพื่อสิ่งนี้ จ่ายเงินเพื่อมัน รอ นับเฟรมหลังจากทั้งหมด ด้วยความยากลำบากเช่นนี้ หลายคนจึงประหลาดใจอย่างแท้จริงว่าทำไมฟิล์มสำหรับกล้องจึงยังคง "มีชีวิต"

การถ่ายภาพฟิล์มเป็นรูปแบบศิลปะ มันเหมือนกับการวาดภาพ - การถือกำเนิดของการถ่ายภาพไม่ได้ทำลายการวาดด้วยดินสอหรือสีน้ำ

นอกจากนี้ยังมีจุดที่ใช้งานได้จริงอย่างหมดจด ความจริงก็คือ กล้องฟิล์มจำนวนมากจากผู้ผลิตที่มีชื่อเสียงผลิตขึ้นมานานหลายศตวรรษ แต่ด้วย "ตัวเลข" ที่ถือกำเนิดขึ้น กล้องเหล่านี้จึงไม่จำเป็นสำหรับเจ้าของกล้อง ตอนนี้พวกเขาขายกล้องอย่างไร้ประโยชน์ ในขณะเดียวกัน ตัวเครื่องเองก็สามารถเป็นมืออาชีพได้ นี่คือสิ่งที่ช่างภาพชั้นนำของโลก ซึ่งผลงานพิมพ์บนหน้าปกนิตยสารเคยร่วมงานด้วย แต่ลูกหลานไม่ต้องการยุ่งเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้และจะให้กล้องเป็นเงินเพื่อที่อย่างน้อยจะได้ประโยชน์บ้าง

ในขณะเดียวกัน ฟิล์ม ตรงกันข้ามกับกล้องฟิล์ม ยังคงมีการผลิตค่อนข้างเข้มข้น สำหรับช่างภาพ นี่คือการรับประกันว่าเขาจะไม่ถูกทิ้งโดยปราศจากงานอดิเรกที่เขาโปรดปรานในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า ขึ้นอยู่กับความต้องการของเขา เขาสามารถเลือกกล้องและเลนส์ต่างๆ ได้ไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังสามารถเลือกฟิล์มถ่ายภาพที่แตกต่างกัน ซึ่งมีความแตกต่างในด้านองค์ประกอบ พื้นผิว ความไว

ภาพถ่ายแรก - daguerreotypes - ปรากฏขึ้นในช่วงปลายครึ่งแรกของศตวรรษที่ผ่านมา ในความเป็นจริง, พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งเดียวกับการถ่ายภาพสมัยใหม่โดยข้อเท็จจริงที่ว่าภาพถูกสร้างขึ้นโดยเครื่องจักรและไม่ใช่โดยบุคคล ขั้นตอนใช้เวลาหลายชั่วโมง และแทนที่จะใช้แผ่นฟิล์ม กลับใช้แผ่นทองแดงแทน การประดิษฐ์นี้ไม่ว่าจะ "คดเคี้ยว" เพียงใดในความหมายปัจจุบัน ก็สามารถพิชิตจิตใจของมนุษยชาติได้อย่างรวดเร็ว และวิศวกรที่เก่งที่สุดก็เริ่มมองหาวิธีพัฒนาเทคโนโลยี ด้วยเหตุนี้ ตัวเลือกอื่นสำหรับวัสดุถ่ายภาพจึงปรากฏขึ้นและหายไป ทำให้ภาพมีคุณภาพสูงขึ้นเรื่อยๆ และกระบวนการก็รวดเร็วขึ้นเรื่อยๆ

คนแรกที่คิดค้นม้วนฟิล์มและกล้องสำหรับมันคือ Pole Leon Warnerke แต่เกิดขึ้นในรัสเซีย - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เทคโนโลยีนี้นำเสนอโดยเขาในปี พ.ศ. 2418 เกี่ยวข้องกับการใช้อิมัลชันคอลโลเดียนที่ใช้กับกระดาษและติดด้วยกัมอารบิก หลังจากการพัฒนา อิมัลชันกับภาพที่ได้จะถูกโอนไปยังแก้ว โดยหลักการแล้ว เทคโนโลยีแบบเดียวกันนี้เคยถูกใช้มาเป็นเวลาสองถึงสามทศวรรษก่อนหน้านั้น มีเพียงอิมัลชันเท่านั้นที่ถูกนำไปใช้กับเพลตภาพถ่ายที่เป็นกระจกโดยตรง ซึ่งบรรจุลงในกล้อง

ในปี พ.ศ. 2425 Ivan Boldyrev นักประดิษฐ์ของ Rostov ได้เสนอ "เทปเรซิน" ชนิดหนึ่งซึ่งตามที่นักวิทยาศาสตร์และนักข่าวบางคนในเวลานั้นระบุว่าเหมาะสำหรับการถ่ายภาพ ผู้เขียนสิ่งประดิษฐ์นี้แม้จะประสบความสำเร็จ แต่ก็ไม่สามารถหาเงินสำหรับการผลิตภาพยนตร์เชิงอุตสาหกรรมได้ แต่ไม่มีนักลงทุนคนใดสนใจเรื่องนี้ในตอนนั้น และไม่มีแหล่งที่รอดตายด้วยความสนใจใน "เทป" ทั้งหมด อธิบายขั้นตอนการผลิต ดังนั้นเทคโนโลยีจึงถือว่าสูญหายได้

ในทศวรรษต่อมา จำนวนตัวเลือกภาพยนตร์เพิ่มขึ้นเท่านั้น ในปีพ.ศ. 2428 จอร์จ อีสต์แมนได้จดสิทธิบัตรอิมัลชันของเจลาตินและเงินบนพื้นฐานกระดาษ อย่างไรก็ตาม ภาพถ่ายดังกล่าวยังคงถูกถ่ายโอนไปยังแก้ว ในปี พ.ศ. 2432 กระดาษถูกแทนที่ด้วยฐานเซลลูลอยด์โปร่งใส

แน่นอนว่าภาพยนตร์เรื่องแรกนั้นเป็นออร์โธรมาติกล้วนๆ - อาจเรียกได้ว่าเป็นขาวดำ แต่จะถูกต้องกว่าที่จะบอกว่าพวกมันไวต่อเฉดสีฟ้าม่วงหรือเหลืองเขียว ภาพยนตร์เรื่องนี้ "เรียนรู้" เพื่อตอบสนองต่อส่วนสีแดงของสเปกตรัมอย่างเหมาะสม แม้กระทั่งในเวอร์ชันขาวดำทั่วไป เฉพาะในปี ค.ศ. 1905-1907 แต่สิ่งประดิษฐ์ใหม่นี้มีราคาแพงมากในตอนแรก ดังนั้นจึงไม่ค่อยได้ใช้

แม้จะมีประวัติศาสตร์ซึ่งเมื่อถึงเวลานั้นเป็นเวลาหลายสิบปีแล้ว แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็เริ่มที่จะเพิ่มจานภาพถ่ายในช่วงทศวรรษที่ 1920 เท่านั้น เมื่อถึงเวลานี้ กล้องที่มีขนาดค่อนข้างกะทัดรัดก็เริ่มปรากฏให้เห็นซึ่งสามารถพกพาติดตัวไปกับคุณได้โดยไม่ยากและเป็นสวรรค์สำหรับนักข่าว

ถึงเวลานี้ วิศวกรได้แก้ไขข้อบกพร่องหลักของฟิล์มในขณะนั้นแล้ว - มันหยุดม้วนงออย่างไม่สามารถควบคุมได้ และยอมจำนนต่อเพลตของคู่แข่งในความไวต่อแสง ฟิล์มมีน้ำหนักเบากว่ามาก พกพาติดตัวไปได้ในปริมาณมาก ไม่กลัวการกระแทก และสามารถย้อนกลับไปยังเฟรมถัดไปเกือบจะในทันที ในขณะที่การเปลี่ยนเพลตนั้นใช้เวลานานและยาก

ในสหภาพโซเวียต การผลิตฟิล์มถ่ายภาพเริ่มขึ้นพร้อม ๆ กันด้วยการเปิดโรงงานเพื่อผลิตฟิล์ม ระบอบการปกครองจำเป็นต้องมีแผ่นข่าวของตัวเองสำหรับการโฆษณาชวนเชื่อของลัทธิคอมมิวนิสต์ ดังนั้นพวกเขาจึงคิดอย่างรวดเร็วเกี่ยวกับการผลิตภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยตั้งค่าการผลิตในเมือง Shostka และ Pereslavl-Zalessky

ความหลากหลายของฟิล์มช่วยให้ช่างภาพได้ทดลองกับภาพที่เกินความสามารถที่ปรับแต่งได้ของกล้องดิจิตอลสมัยใหม่ส่วนใหญ่ พิจารณารายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับพันธุ์หลัก (ฟิล์มขาวดำและสี)

ฟิล์มขาวดำคลาสสิกให้ภาพขาวดำ - ไม่จำเป็นต้องเป็นขาวดำอย่างเคร่งครัด แต่สามารถแสดงได้เช่นในสเปกตรัมสีแดง แต่ไม่อนุญาตให้มีสี "ไม่เกี่ยวข้อง" โดยปกติ, ภาพยนตร์ที่มีภาพขาวดำโดยเฉพาะจะเรียกว่าภาพขาวดำ ในขณะที่ภาพอื่นๆ ทั้งหมดเรียกว่าภาพขาวดำแบบง่ายๆ ซึ่งบ่งบอกถึงสเปกตรัมที่พวกเขาถ่าย

ฟิล์มขาวดำคลาสสิกแก้ไขภาพบนชั้นสีเงิน, ขาวดำ - บนชั้นสีย้อม วันนี้ฟิล์มขาวดำเป็นเพียงมืออาชีพ - มือสมัครเล่นไม่ได้ใช้สิ่งนี้มาเป็นเวลานาน

ฟิล์มในกลุ่มสีมีความโดดเด่นด้วยความสามารถในการจับภาพสีทั้งหมดของวัตถุที่กำลังถ่ายภาพ ด้วยเหตุนี้ ภาพจึงดูใกล้เคียงกันในช่วงสีที่เป็นจริง ทั่วโลกสามารถแบ่งออกเป็น 3 ประเภทหลักซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับผลิตภัณฑ์ขาวดำ

• เชิงลบ. บนฟิล์มดังกล่าว ภาพจะแสดงราวกับเป็นกระจก - สถานที่ที่มีแสงจะดูเหมือนวัตถุมืดและในทางกลับกัน ในการถ่ายภาพสี สีจะกลับด้านเช่นกัน สีฟ้ากลายเป็นสีแดง สีเขียวเปลี่ยนเป็นสีม่วงแดง และในทางกลับกัน เมื่อกลายเป็นลบในขณะที่ถ่ายภาพ ในกระบวนการพิมพ์ภาพถ่าย ภาพจะกลับด้าน

ขั้นตอนที่ซับซ้อนดังกล่าวยังคงมีความเกี่ยวข้อง เนื่องจากเป็นฟิล์มประเภทนี้ที่ให้ละติจูดในการถ่ายภาพสูงสุด กล่าวคือ จะสร้างช่วงความสว่างได้อย่างเหมาะสมที่สุด เป็นภาพยนตร์ที่มีคนเรียกร้องและได้รับความนิยมมากที่สุด ช่วยให้คุณสามารถแก้ไขภาพได้เล็กน้อยในขั้นตอนของการพัฒนา และพิมพ์ภาพถ่ายจากเนกาทีฟหนึ่งภาพซ้ำๆ

• ย้อนกลับหรือย้อนกลับได้ ฟิล์มสไลด์ที่เรียกว่านี้ใช้ในการสร้างสไลด์และแผ่นใส การแสดงสีจะดำเนินการบนวัสดุการถ่ายภาพเองโดยไม่ทำให้เกิดการผกผัน ด้วยการถ่ายภาพที่เหมาะสม ภาพจะออกมาดียิ่งขึ้นไปอีก แต่จะไม่สามารถแก้ไขข้อผิดพลาดใดๆ ในขั้นตอนของการพัฒนาได้ เนื่องจากเฟรมที่ไม่ประสบความสำเร็จจะไม่ประสบผลสำเร็จตลอดไป คุณยังสามารถคัดลอกภาพถ่ายดังกล่าวได้โดยการถ่ายภาพเฟรมใหม่เท่านั้น

• เชิงบวก. ฟิล์มถ่ายภาพประเภทนี้ไม่สามารถละเลยได้ แม้ว่าจะไม่พบในทุกวันนี้ก็ตาม ครั้งหนึ่งเคยถูกใช้เพื่อสร้างไมโครฟิล์มและแผ่นใส แต่ตอนนี้ มันถูกแทนที่ด้วยการนำเสนอทางคอมพิวเตอร์อย่างสิ้นเชิง

ควรสังเกตด้วยว่ามีฟิล์มชนิดพิเศษที่สามารถถ่ายทอดรังสีที่มองไม่เห็นบางประเภทในสีเดียวหรือสีอื่นได้ ซึ่งรวมถึงตัวอย่างเช่น ฟิล์มถ่ายภาพอินฟราเรด ซึ่งแสดงการแผ่รังสีความร้อนในโทนสีเหลือง-แดง และการขาดหายไปในโทนสีเขียว-น้ำเงิน

ปัจจุบันมีฟิล์มถ่ายภาพหลายรูปแบบที่ได้รับความนิยมในระดับต่างๆ

• แบบแคบ 135. รูปแบบที่นิยมมากที่สุดด้วยความยาวกรอบ 36 มม. สูง 24 มม. ฟิล์มดังกล่าวมีรูเจาะด้านข้างเพื่อการกรอกรอกที่แม่นยำยิ่งขึ้น โดยส่วนใหญ่มักใช้ในคาสเซ็ต 36 เฟรม แม้ว่าจะมีคาสเซ็ตที่เล็กกว่าด้วย พันธุ์มืออาชีพสามารถขายเป็นม้วนขนาดใหญ่ซึ่งช่างภาพจะตัดตัวเองสำหรับตลับเทป
• ฟอร์แมตขนาดกลางหรือที่เรียกว่าฟิล์มประเภท 120 หรือฟิล์มลูกกลิ้ง ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีการเจาะ ขนาดเป็นขนาดมาตรฐาน - มีความกว้าง 56 มม. ยาวประมาณ 70 ซม. ไม่มีคำจำกัดความที่ชัดเจนของจำนวนเฟรมจึงเหมาะสำหรับกล้องมาตรฐานต่างๆ และสามารถถ่ายภาพได้สูง 42.5, 56 หรือ 70 มม. ตามลำดับ ในปริมาณที่ต่างกัน ส่วนใหญ่มักจะถ่ายภาพสี่เหลี่ยมจัตุรัสบนฟิล์มดังกล่าวซึ่งมี 12 ภาพต่อม้วน
• ฟิล์มฟอร์แมตขนาดใหญ่มีจำหน่ายเป็นแผ่นเท่านั้น ซึ่งจำเป็นสำหรับกล้องฟอร์แมตขนาดใหญ่ หายากมาก. หนึ่งแผ่นเท่ากับขนาดของกรอบสุดท้าย เช่น 9 x 12 หรือ 13 x 18 ซม.

รายการรูปแบบข้างต้นไม่ครบถ้วนสมบูรณ์ - ในปีต่างๆ และสำหรับความต้องการเฉพาะ มีการผลิตมาตรฐานอื่นๆ สำหรับผลิตภัณฑ์ที่คล้ายคลึงกัน ในบรรดามาตรฐานพิเศษ เราสามารถเรียกคืนอีกประเภทหนึ่งได้ 110 หรือแบบพิเศษ 135 ที่มีขนาดเฟรม 24 x 32 มม. ซึ่งจำเป็นสำหรับกล้องโซเวียตบางรุ่น (เช่น "ฤดูใบไม้ผลิ") ในทุกกรณี จำเป็นต้องเริ่มต้นไม่เพียงแค่และไม่มากจากขนาดมาตรฐานของฟิล์ม (แม้ว่าจะไม่มีทางไม่มีมัน) แต่จากคุณลักษณะเพิ่มเติม เช่น ความไวต่อแสง ความละเอียด ความหยาบ และอื่นๆ อีกมากมาย

ช่างภาพมือใหม่หลายคนเข้าใจผิดคิดว่าคุณสามารถเลือกภาพยนตร์ได้ง่ายๆ จากชื่อแบรนด์ ดังนั้นแบรนด์ที่เป็นที่รู้จักจึงเป็นที่รู้จักในด้านการผลิตผลิตภัณฑ์ที่ยอดเยี่ยม ด้านหนึ่ง นี่เป็นความจริง อีกด้านหนึ่ง - การถ่ายภาพคือความคิดสร้างสรรค์ และไม่มีบริษัทใดที่ดีไปกว่านี้อีกแล้ว... ทั้งหมดขึ้นอยู่กับว่าคุณอยากได้ผลลัพธ์แบบไหนในท้ายที่สุด และความผิดพลาดในการเลือกแบบจำลองอาจทำให้คุณหงุดหงิดได้ แม้ว่าคุณจะให้ความไว้วางใจกับยักษ์ใหญ่ที่มีชื่อเสียงในอุตสาหกรรมนี้ก็ตาม อย่างไรก็ตาม การเน้นย้ำตัวแทนที่โดดเด่นเพียงไม่กี่คนก็ยังคุ้มค่า

โกดักถือได้ว่าเป็นผู้นำเทรนด์ที่ไม่มีปัญหา ครั้งหนึ่งแบรนด์อเมริกันก่อตั้งโดยจอร์จ อีสต์แมน คนๆ เดียวกัน ซึ่งเรากล่าวถึงข้างต้นในบริบทของการพัฒนาการถ่ายภาพฟิล์ม ประวัติของแบรนด์ย้อนหลังไปเกือบศตวรรษครึ่งซึ่งพูดถึงตัวเองแล้ว บริษัทเป็นผู้เขียนนวัตกรรมมากมายในโลกแห่งการถ่ายภาพ และยังเป็นที่รู้จักจากความต้องการซื้อสตาร์ทอัพรุ่นใหม่ในอุตสาหกรรมเดียวกันด้วยจำนวนสิทธิบัตรที่สูงลิบลิ่ว

Agfa เป็นแบรนด์ยุโรปที่มีประวัติยาวนานกว่ามากกว่าคู่แข่งหลักแต่ไม่เฉพาะกับอุปกรณ์ถ่ายภาพและวิดีโอเท่านั้น มีต้นกำเนิดในประเทศเยอรมนี บริษัท ได้ออกจากประเทศบ้านเกิดอย่างรวดเร็ว เช่นเดียวกับ Kodak แบรนด์ดังกล่าวซื้อคู่แข่งรายย่อยอย่างแข็งขันโดยอ้างว่าประสบความสำเร็จ

Tasma เป็นโรงงานภาพยนตร์แห่งที่สามในสหภาพโซเวียตและวันนี้เป็นเพียงแห่งเดียวในอาณาเขตของพื้นที่หลังโซเวียตซึ่งยังคงรักษาวงจรการผลิตเต็มรูปแบบไว้ การผลิตฟิล์มถ่ายภาพที่จัดขึ้นในคาซานยังคงสามารถตอบสนองความต้องการของช่างภาพสำหรับวัสดุการถ่ายภาพสำหรับทุกรสนิยม

ตามที่คุณเข้าใจแล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้ให้คุณภาพไม่แย่ลงหรือดีกว่ากล้องดิจิทัลหลายตัวอย่างเห็นได้ชัด แต่สำหรับสิ่งนี้ คุณต้องเลือกกล้องที่เหมาะสม ในการเลือกฟิล์มสำหรับกล้องฟิล์มรุ่นเก่าแบบคลาสสิกหรือแบบโพลารอยด์ที่มีการพัฒนาภาพแบบทันทีทันใด ก็ต้องคำนึงถึงเกณฑ์บางประการดังนี้ ซึ่งจะช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดและได้ภาพที่มีคุณภาพดีที่สุด

• รูปแบบ. เราได้กล่าวถึงรูปแบบที่นิยมมากที่สุดข้างต้น รูปแบบ "ที่ไม่ใช่เจ้าของภาษา" จะไม่พอดีกับกล้องที่ใช้งานไม่ได้ ดังนั้นเกณฑ์นี้จึงเป็นสิ่งสำคัญ - หากคุณทำผิดพลาด คุณจะเสียเงินเปล่า

• ความไว ฟิล์มถ่ายภาพซึ่งแตกต่างจาก "ดิจิทัล" ไม่รู้ว่าจะปรับให้เข้ากับแสงได้อย่างไร คุณต้องใช้ฟิล์มที่ปล่อยออกมาตามสภาพการถ่ายภาพของคุณ มาตรฐานความไวแสงเรียกว่า ISO หากคุณวางแผนจะถ่ายภาพในวันที่มีแดดจ้า ตัวเลขนี้ควรเท่ากับ 100 โดยประมาณ ในสตูดิโอ คุณสามารถตั้งค่าแสงให้ตกที่วัตถุ ดังนั้น ISO 50 ก็เพียงพอแล้ว โปรดทราบว่าเป็น ISO เพิ่มขึ้น รายละเอียดหายไป และความหยาบเพิ่มขึ้น

• ขาวดำขาวดำหรือสี นี่เป็นเรื่องของรสนิยมอยู่แล้ว - ทั้งหมดขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณกำลังถ่ายภาพและเหตุผล ขาวดำสามารถมีประสิทธิภาพมากหากคุณต้องการถ่ายทอดจิตวิญญาณของสมัยโบราณเพื่อเลียนแบบงานของปีที่แล้ว การถ่ายภาพขาวดำสมัยใหม่ไม่ได้เกี่ยวข้องกับยุคโบราณมาเป็นเวลานานแล้ว แต่ช่วยให้ให้ความสนใจกับความงามของเส้นมากขึ้น เมื่อเทียบกับการขาดความเจิดจ้าของเฉดสี การถ่ายภาพสีเป็นวิธีที่ดีในการถ่ายทอดภาพที่สมจริงที่สุด

• การอนุญาต. ตัวบ่งชี้นี้ซึ่งถือเป็นคุณลักษณะของเทคโนโลยีดิจิทัล สามารถเข้าถึงฟิล์มถ่ายภาพได้อย่างเท่าเทียมกัน ภาพยนตร์มืออาชีพที่ดีที่สุด "วาด" ภาพที่มีความละเอียดสูงถึง 300 เส้นต่อมิลลิเมตร ซึ่งหมายความว่าจะไม่พลาดรายละเอียดของภาพแม้แต่นิดเดียวในขณะเดียวกัน คุณภาพนี้ไม่ได้ขึ้นอยู่กับฟิล์มเท่านั้น อย่างน้อยเลนส์และวิธีการพัฒนาต้องตรงกัน สำหรับการถ่ายภาพมือสมัครเล่นและมือใหม่ จะมีตัวชี้วัดเพียงพอที่เจียมเนื้อเจียมตัวมากขึ้นหลายเท่า

• ดัชนี ฟิล์มถ่ายภาพบางชนิดผลิตขึ้นโดยมีเครื่องหมายระบุคุณสมบัติพิเศษของผลิตภัณฑ์ ตัวอย่างเช่น เครื่องหมาย C หรือ VC ระบุว่าฟิล์มนี้จะให้คอนทราสต์และความอิ่มตัวของสีที่ดีขึ้น หากภาพควรมีความเป็นกลางมากกว่านี้ ให้สังเกตเครื่องหมาย S และ NC

ในสภาวะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อยๆ ถูกลืมเลือนไป พวกเราหลายๆ คนอาจซื้อเก็บไว้เป็นทุนสำรอง แต่สุดท้าย เนื้อหานี้ค่อนข้างแปลก - ซึ่งหมายความว่าจะต้องเก็บไว้ภายใต้เงื่อนไขบางประการโดยไม่เบี่ยงเบนไปจากวัสดุดังกล่าว พิจารณาสิ่งที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องการเพื่อชีวิตที่ยืนยาวของตัวเอง

ก่อนอื่นเลย, สำหรับฟิล์ม คุณต้องมีภาชนะที่ถูกต้อง - กล่องหรือภาชนะกันแสงบางชนิด โดยปกติแล้ว ฟิล์มถ่ายภาพจะขายเป็นตลับหรือม้วนฟิล์ม - ออกแบบมาเพื่อการจัดเก็บผลิตภัณฑ์ในคลังสินค้าหรือร้านค้าในระยะยาวเท่านั้น

แต่มีข้อกำหนดเบื้องต้นอื่น ๆ ที่จะทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ยาวนานขึ้น

• อุณหภูมิ. และขั้นตอนการถ่ายภาพ การเปิดรับแสง การพัฒนา และความเสียหายต่อฟิล์ม ทั้งหมดนี้เป็นกระบวนการทางเคมี เกือบทุกกระบวนการทางเคมีมักจะช้าลงเมื่ออุณหภูมิลดลง หากคุณต้องการเก็บฟิล์มถ่ายภาพเป็นเวลาหลายเดือน ให้ทำที่อุณหภูมิไม่เกิน 10-13 องศาเซลเซียส ซึ่งเป็นค่าปกติสำหรับช่องหลักของตู้เย็น ไจแอนต์ระดับโกดักระบุโดยตรงว่าสามารถจัดเก็บได้นานกว่าหกเดือน แต่คุณต้องใส่ตลับในช่องแช่แข็งซึ่งจะมีอย่างน้อย -18

• ความชื้น. ไม่ควรสูงไม่ว่าในกรณีใด - จากนี้ฟิล์มจะเกาะติดกันและขึ้นราเนื่องจากอิมัลชันประกอบด้วยเจลาตินซึ่งน่าสนใจสำหรับเชื้อรา ความชื้นสูงถึง 50-60% ถือเป็นเรื่องปกติ มีให้โดยบรรจุภัณฑ์ของโรงงานและถุงซิปที่ทันสมัยพร้อมตัวยึดสองชั้น ในกรณีนี้ อากาศไม่ควรแห้งเกินไป ไม่เช่นนั้น ฟิล์มจะสูญเสียความยืดหยุ่นและเริ่มสลาย ซึ่งหมายความว่าเราจะเอาซิลิกาเจลออกไปไกลออกไปด้วย

• การโจมตีด้วยสารเคมี Photoemulsion กลัวสารระเหย กรด ก๊าซบางชนิด เมื่อมองแวบแรก สิ่งเหล่านี้ไม่สามารถอยู่ในตู้เย็นที่บ้านได้ แต่ควรตรวจสอบว่ามียาหรือสารเคมีในครัวเรือนอยู่ใกล้ๆ หรือไม่ นอกจากนี้แป้งแช่แข็งยังเป็นเพื่อนบ้านที่อันตราย - มีทั้งกรดและยีสต์ที่ก่อให้เกิดเชื้อรา

• รังสี. อนุภาคแกมมาทำให้ฟิล์มเสียหายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ - พวกมันมีอยู่ทุกหนทุกแห่งและแทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะป้องกันตัวเองจากพวกมัน ด้วยเหตุนี้ ฟิล์มเก่ามากจะยังคงมีความบิดเบี้ยวมากขึ้นและเกรนจะเพิ่มขึ้น อย่างไรก็ตาม รังสีเอกซ์มีอันตรายมากกว่า ดังนั้นที่สนามบินคุณไม่ควรเช็คอินในกระเป๋าสัมภาระซึ่งแสดงผ่านเครื่องสแกนอันทรงพลัง ในทางทฤษฎี ถ้าคุณไม่กลัวความสนใจเพิ่มเติม ถุงพิเศษที่ทำจากผ้าตะกั่วก็สามารถนำมาใช้ในการขนส่งฟิล์มซึ่งไม่โปร่งแสงโดยเอ็กซเรย์

ประเภทของฟิล์มถ่ายภาพแสดงอยู่ในวิดีโอต่อไปนี้